jueves, 18 de septiembre de 2014

PELICULAS PERUANA PRE DOMINADAS

En todo este tiempo fueron 15 películas peruanas que  estuvieron alguna vez pre nominadas al Oscar a Mejor Película Extranjera pero ninguna de ellas llegó a la logro llegar a la lista final. Quizás Francisco Lombardi mereció una dominación, sobre todo por la insistencia, 6 veces pudo conseguirla, y creo que las películas que se la hubieran merecido, tanto o más que La Teta, son La Boca del Lobo y La Ciudad y los Perros.Y es que la única película peruana (hasta el momento) que consiguió quedar entre las cinco nominadas al Oscar a Mejor Película en Idioma Extranjero, es “La Teta Asustada“, de Claudia Llosa.

Veamos la lista de todas las películas peruanas que casi alcanzaron la tan deseada dominación:
  • “En la selva no hay estrellas” (1967) 
  •  "La muralla verde”  (1969)
  • Espejismo” (1972), todas ellas de Armando Robles Godoy.
  •  “Maruja en el infierno” (1983)
  •   La ciudad y los perros (1985)
  •   La boca del lobo” (1988)
  • Caídos del cielo” (1990), todas pertenecientes a Francisco Lombardi.
  •  Alias La Gringa” (1991), de Alberto Durand.
  • Reportaje a la muerte” (1993), de Danny Gavidia.
  • Sin compasión” (1994) y“Pantaleón y las visitadoras” (1999), otra vez vuelve a ser       pre nominado Francisco Lombardi.
  • Una sombra al frente(2001), de Augusto Tamayo.
  • Paloma de papel (2003) del también actor Fabrizio Aguilar.
  • Días de Santiago” (2005), de Josué Méndez.
  • Madeinusa (2006), la primera oportunidad que tuvo Claudia Llosa de ser nominada.   Y claro, “La Teta Asustada” (2009), que sí pasó a la selección final, a la 16ª va la          vencida.
  •  El evangelio de la carne (2009)
Como ven, son muchas las veces que una película peruana casi llegó a ser nominada, tuvieron que pasar 42 años desde la primera vez, pero después de 15 intentos, al fin el Perú será representado en los Premios Oscar.


PERRO GUARDIÁN

El impasible Perro o Rubén o Miguel, ex militar devenido en sicario nos muestra la cara más brutal y salvaje que exhibe el crimen en nuestros días. Nos muestra la violencia enquistada en nuestra sociedad y cómo se convive con ella en un ambiente lúgubre y oscuro creado por la muy buena fotografía de la película.También me hace considerar en la cuestión de que si el ser humano se vuelve violento debido a la circunstancia o ya trae consigo una carga de violencia instalada en su naturaleza esperando un desencadenante para poder salir. Después de haber pasado por la inimaginable presión y crueldad a las que están sometidos los militares que fueron destacados a los lugares donde el terrorismo se vivía con mayor intensidad. Las llamadas zonas rojas. Un ser abstraído de la ley y de la civilización incapaz de interactuar con urbanidad  con las demás personas. 
Nos permite ver un versátil Carlos Alcántara, el actor hace ostensible su calidad actoral tanto como un divertido y ameno personaje como también un despiadado y sombrío papel de sicario como lo hace en Perro guardián. Quiero resaltar el trabajo de Juan Manuel Ochoa, el popular Jaguar, de La ciudad y los perros, un excelente actor con un talento inagotable, en una breve aparición con un papel sobrio, preciso, creíble con unos diálogos muy bien formulados y muy bien ajustado a la personalidad y talento que le ofrece Ochoa siendo un muy buen nexo de información para contextualizar la situación por la que está pasando el Perro. 
Todo esto enmarcado en una Lima ruinosa, sucia y oscura que pertinentemente le da a la película esa atmósfera misteriosa que me parece pretendían los directores. Una crítica muy acertada por parte de Rodrigo Bedoya en la cual nos expone: “la cinta se resiente un poco en su media hora final, justamente cuando explicita ese lado oscuro y vuelve evidente el pasado de sus personajes” como la explicación del personaje de Reynaldo Arenas en la cual se hacía previsible lo que ya intuíamos de su pasado oscuro haciéndolo obvio y redundante ese lado oscuro sugerido que tan bien le sentaba. Una muy buena escena  de la película es cuando el Perro se encuentra en el bus y sube una ex presidario a pedir dinero y termina con la golpiza final del Perro a éste. Manifestando esa violencia cotidiana que existe en nuestro ambiente. Salvo esos momentos que mencionamos líneas arriba sobre la última media hora, esto no opaca, ni desluce, ni le quita mérito a la cinta que en gran medida funciona y destaca nítidamente en el cuidado y el tratamiento que le dieron a la trama y que propicia una muy bien lograda película.

                                              



miércoles, 17 de septiembre de 2014

FRASES FAMOSAS DE NUESTRO CINE PERUANO


Siempre que vamos al cine y disfrutamos del Cine peruano, se nos queda en la memoria algunas frases del largometraje, algunas de estas ya han marcado un hito en la historia de nuestro cine peruano, a continuación algunas estas, a ver si pueden reconocer de que películas son.



1.- ¡NO ME MIRE CADETE, QUIERE QUE LE REGALE UNA FOTOGRAFÍA MÍA CALATO!

2.- ¡QUE RICAS TETAS TIENES, CARAJO!


3.- YO SOY LA POLICIA HUEVON


4.-LADRÓN SERÁS, PLATA COCHINA EN ESTA CASA, NO.


5.- SI DICEN QUE EL ROJO ES EL COLOR DE LA PASIÓN, ¡VEN BAÑAME CON TU MENSTRUACIÓN!


6.- ¡QUIERO ESOS HIJOS DE PERRA DE LA GRAN SANGRE MUERTOS!


7.- EN LA CIUDAD DE LOS REYES UN PRINCIPE SIN PLATA Y SIN CARRO, TSSS LAS HUEVAS COMPADRE.


8.-  AHORA YA SE LO QUE TENGO QUE HACER, MATAR A MONTESINOS


9.-  ¡PERO QUE SE HAN CREIDO ESTOS VIEJOS DE MIERDA!


10.- SI USTED ME COMPRA UNO, YO LE REGALO UNA BATERIA PARA LOS APAGONES ¿VA A LLEVAR? PORQUE ESTO PESA COMO MIERDA SEÑORA.




5 PELICULAS PARA NO OLVIDAR

Aunque nuestro cine peruano aún se encuentra en pleno desarrollo, existe un genero que siempre le ha dado resultado en las salas de cine o en posteriores reproducciones televisivas. El terrorismo. Los 20 años de terror que vivió el Perú entre 1980 y el año 2000 que han dado amplio material (avalado por un trabajo de investigación exhaustivo en cada producción) que se han podido llevar al cine historias de héroes anónimos, atentados sangrientos, abuso policial y hechos sangrientos que ocurrían donde nació este movimiento, la sierra central del Perú.

Es por ello que ahora les traemos una pequeña lista de las 5 películas, que creemos, tratan de una manera mas reflexiva la peor época del país en el siglo 20. De todas manera, como es común en el cine peruano, no todas son películas comerciales y se les puede llamar “Lentas“ pero el mensaje social en el contenido es lo mas importante.


Una de las obras maestras de Pancho Lombardi, ambientada en la masacre de Socos en Ayacucho en 1983, cuenta la historia del regimiento militar que estaba confinado a esa área para combatir a los senderistas que se encontraban en la comunidad. Sin embargo, los métodos usados por el Teniente Roca (Gustavo Bueno) para hacer confesar a la población son cuestionados por los soldados bajo su mando; entre ellos Vitín Luna (Toño Vega) quien decide desertar tras reflexionar sobre los métodos de su superior.



Coraje nos muestra la historia de Maria Elena Moyano, una activa dirigente de Villa el Salvador; distrito que se encontraba sumamente tomado por Sendero Luminoso. Coraje nos relata la vida antes de ser asesinada brutalmente por el terrorismo.



La historia esta basada en una realidad que es sumamente ajena a la capital. Juan es un niño ayacuchano que junto con sus amigos son secuestrados por sendero luminoso para ser adoctrinados en el pensamiento Gonzalo y la lucha popular para realizar atentados contra los puestos de control policiales y militares.



  • Tarata (Fabricio Aguilar, 2009)
Si con Paloma de Papel, el director trató de mostrarnos una realidad completamente distinta, con Tarata se acercó a tal punto de que removió los recuerdos de varios que por ahí pasan los 35 años. La historia se centra en una familia de clase media que vive a pocas cuadras de la ya mencionada y tristemente celebre calle miraflorina. No se imaginan como cambiaría su vida.  



No todas las grandes producciones tienen que ver con la ficción. Por ultimo pero no menos importante, mostramos un documental que nos relata el camino de dos investigadores siguiendo las huellas de los alumnos de la Universidad Nacional Enrique Guzmán y Valle (Cantuta) y un docente que fueron acusados de tener vínculos con sendero luminoso. 



martes, 16 de septiembre de 2014

EL AUGE DEL CINE PERUANO




El cine peruano se encuentra en pleno auge, sin embargo es muy pronto decir que es una verdadera industria cinematografica.

Es importante resaltar que en los últimos años, tratar de hacer cine en nuestro pais era una idea quijotesca, pero las últimas películas desde Lima 13 quien volvió a conectarse con los espectadores y finalmente la película mas taquillera del cine peruano



 "ASU MARE" superando los tres millones de espectadores, le ha devuelto la esperanza a los diversos directores amateurs de encaminarse en ese gran sueño. "¡SI se puede hacer cine en mi pais!" Este año se estrenó la película "A los 40" de un joven que creció en la pantalla chica, estamos mencionado A Bruno Ascenzo aquel niño que nos robabas sonrisas en "travesuras del corazón" hoy ya es todo un director de Cine, siendo su opera prima la segunda más taquillera del cine peruano con mas de 700,000 espectadores.

Pero estas películas, ambas producidas por Tondero, realizaron una masiva campaña televisiva, invitando al público a ver estos largometrajes, la aceptación de ellos fue mas que inminente.


Este año se espera mas estrenos de otros largometrajes y para el 2015 ya se anuncia el regreso de MIYASHIRO en la pantalla grande dirigiendo "ATACADA, LA TEORIA DEL DOLOR"


Este video ya se esta emitiendo en las  diversas salas de cine, generando ya una gran expectativa en el público.

jueves, 11 de septiembre de 2014

El EVANGELIO DE LA CARNE SE ALISTA PARA EL OSCAR 2015

El evangelio de la carne , dirigida por Eduardo Mendoza, fue seleccionado para representar al Perú en la elección de los filmes nominados a la categoría de Mejor película extranjera de los Premios Oscar 2015.En el caso del Perú, otras cuatro películas fueron inscritas. Estas son: El mudo ( Daniel Vega), Perro Guardian ( Bacha Caravedo), El mudo ( Daniel Vega Vidal) , Viejos Amigos (Fernando Villaran). Este nuevo filme que buscará la segunda nominación al Premio de la Academia de Hollywood, antes conocido como mejor película extranjera, para Perú se trata del cuarto largometraje de Eduardo Mendoza de Echave, quien debutara en el metraje largo con “Mañana te cuento” en 2005. “Mañana te cuento 2″ de 2008 y “Bolero de noche” de 2011 son los otros dos trabajos del director.
Como todos sabemos el evangelio de  la carne, en el 2013 fue una de las películas más taquilleras a nivel nacional con una acogida excelente entre el público peruano. El premiado largometraje “El evangelio de la carne” se estreno el pasado jueves 17 de octubre del 2013 un día antes de la salida del Señor de los Milagros que coincide con la temática de la película nacional, que se basa en tres historias de personas que tratan de encomendar sus problemas y que finalizan en la salida del Señor de los milagros conocido también como el Cristo de Pachacamilla. 
Cabe resaltar que la  película nacional  obtuvo en el último Festival Internacional de cine de Lima tres reconocimientos: Premio de TITRA,  Premio de la Asociación de Comunicadores y el  Premio del Público.  Fue una de las películas más aplaudidas por el público, recordemos que hace más de tres años, que una película nacional no recibe el Premio del público. Finalmente  estamos listos para ver más películas nacionales.

jueves, 4 de septiembre de 2014

A LOS 40





No pretendo ser un crítico de cine, solo es la opinión de un aficionado al cine que asiste asiduamente a las salas a ver sobre todo cine peruano, el cual me gusta mucho. Se suscitó una gran polémica en torno a la película A los 40, detractores y partidarios de la película se enfrascaron en una discusión indisoluble que provocaron desmesuradas críticas por parte de ambos bandos de los cuales solo terminaron por enturbiar más el análisis objetivo de la película. Desde una mirada neutral y objetiva vamos a distinguir y desmenuzar los diferentes elementos que están contenidos en la película y también algunos que estuvieron alrededor pero que también están involucrados con la misma. Cómo mencioné hubieron críticas desmesuradas, desde un sobrevalorado Bruno Ascenzo hasta una mediocre y falta de profundidad cinematográfica con ausencia de mensaje generacional y cuestionamiento analítico sobre el tiempo y la amistad. Para empezar creo que la película no tiene más pretensiones que la de divertir y pasar un momento distendido y gracioso viendo una comedia ligera que por allí nos emocione un poco y que no necesariamente nos haga reflexionar en algo más allá de una sensación de vana nostalgia. Es cierto que la película se sostiene en la popularidad de algunos actores y en la gran campaña de marketing para promocionar la película, de eso creo que no hay discusión, es más me parece válido para buscar el apoyo que el cine peruano necesita y que se acostumbra en otras partes del mundo, por otro lado ese “tango” de que hay que ir al cine “solo porque es una película peruana” y no porque la cinta es buena me parece más que discutible pero bueno son solo argumentos accesorios que como tales hay que dejarlos ahí. Por otro lado coincido con varios columnistas cómo el Búho del Trome del papel de algunos actores como la de Johana San Miguel, sobreactuada y exagerada en su actuación con frases primariosas e infantiles que mediante la grosería buscaba la risa fácil resultaba sinceramente chocante, además no entiendo por qué tenía “una hija argentina” lo cual personalmente le quitaba verosimilitud. Otro detalle era la omnipresencia de Carlos Alcántara en la película, todos sabemos lo buen e hilarante actor que es, pero por eso no va estar hasta el cansancio en toda la cinta con apariciones algo impertinentes, cómo dice Rodrigo Bedoya en el Comercio, el tema está en que estas intromisiones humorísticas se sienten un tanto forzadas y cortan la intensidad de algunas secuencias. Con respecto a las situaciones y diálogos es cierto que algunos eran algo sosos y previsibles sin embargo fueron la minoría porque la mayoría de las situaciones si ostentaron diálogos ingeniosos y frescos enriquecían la película. También coincido plenamente con lo que dice acertadamente el crítico y experto Ricardo Bedoya en el diario de satán, en el final de la película resulta previsible con las reconciliaciones y amistes de siempre con lo que sientes que ya has visto eso antes y puedas adivinar fácilmente lo que viene. Pero recuerden que es un producto cinematográfico comercial dirigido al público masivo, con lo que muchas críticas resultan redundantes, ya que la mayoría ya sabía a lo que se atenía cuando fue a ver la película.


Tal vez la gente esperaba erradamente una película tan bien lograda cómo el fenómeno de Assu Mare o quizás esperaban algo más de Bruno Ascenzo, eso pasa cuando se crean excesivas expectativas debido al conocido talento de Ascenzo  y por eso se le pide o se le exige algo más que eso, siempre será así, pero sé que en el futuro Bruno tendrá su revancha.